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文丨栗子酒
故事的结尾，强大如沈之衡，还是没能逃过消亡的命运。
8月13日，由高伟光、欧阳娜娜等主演的民国奇幻剧迎来收官时刻。虽然厉英良（任世豪 饰）为沈之衡（高伟光 饰）挡下致命一击，但失去血珀石护体的沈之衡，最终还是消失在了米岚（欧阳娜娜 饰）的身边。
BE结局之后，导演李木戈收到了网友寄来的一大堆“刀片”，有人质疑结局强行走向BE，弱化了沈之衡强大的设定，但更多人和米岚一样，困在了沈之衡消失的意难平里。
毕竟，不少观众都是在无意间打开这部剧，本以为只是打发时间，没想到却一股脑地追了下来。在“刀人”的结局之前，剧中新奇的设定、出色的“美商”，以及本就稀缺的题材让人眼前一亮，甚至，欧阳娜娜的演技风评至此迎来转折，她对米岚的诠释让不少人感叹：“鹿小葵，再相信你一次。”
每对都好“嗑”
荒谬又精致
《冰雪谣》最初被市场关注，一个重要原因是剧集本身的民国奇幻题材。该剧改编自尼罗的小说《如月》，他的另一部同类作品《无心法师》已是珠玉在前。另外，《冰雪谣》的创作班底也就是之前《司藤》的创作班底，一脉相承之下，甚至不少人将《冰雪谣》称为“男版《司藤》”。
不过整部剧看下来，《司藤》的影子其实并不多，对《冰雪谣》最直观的感受是“荒谬又精致”，其中的“荒谬感”并非贬义，而是一种极致反差下的喜感。
《冰雪谣》的故事发生在民国时期，在多方势力斡旋的紧张氛围里，在人鬼殊途的奇幻设定里，剧中总是在不经意间一本正经地抛出不少笑料。
比如剧集开篇，受伤的沈之衡遇上一心求死的米岚，随即问道：“你能不能先救我，把死的事情先放一放。”后来厉英良被囚禁，处在崩溃边缘的他几乎把全剧的主要人物骂了个遍，甚至连小时候的自己都没放过。
这样的情节之所以没有被掺杂其中的“荒谬感”带偏，一个重要原因在于整体的内容呈现足够精致。
雪夜两人初遇的场景中，清冷的画面配上茫茫白雪，无人在意的角落里，一个濒死，一个求死，两人互相救赎的宿命感随之拉满。而厉英良被囚禁的那个片段，承载着他对沈之衡既敬重又怨恨的复杂情感，他既想得到沈之衡的能力，又想杀了他为自己的妹妹报仇，复杂的情感碰撞下，厉英良在囚牢里唱起了儿时唱过的戏，那时的他还被叫做小良子，对经常接济他和妹妹的沈之衡还只有感恩。
荒谬又精致的细节处理下，《冰雪谣》的人物刻画饱满，又没有太多距离感。再加上恰到好处的氛围和人物之间千丝万缕的关系牵扯，剧中呈现出“谁跟谁都能嗑”的另一种反差。
“拥有不死之身的民国名流与盲女萝莉”、“阴冷会长与千金小姐的‘强制爱’”、“民国两大死对头的二三事”、“傲娇弟弟爱而不得的那些年”……几乎已经到了每对CP都好嗑的程度。当然，这也从一个侧面反映出，《冰雪谣》给了观众更多的代入点，多点代入的情感连接下，最终的全员BE结局就显得更“刀”了。
李木戈的“美商”
又一次拿捏市场
或许，观众看到导演“李木戈”三个字，就需要提前做好被“刀”的准备，在他过往执导的作品里，BE结局几乎是一种“执念”。
2019年，《东宫》全员BE的后劲之大，让人久久不能释怀，该剧即是出自李木戈之手，剧中从头到尾都是死局的发展线，使《东宫》成为至今无有超越的“BE美学天花板”。后来的《司藤》延续着BE的路线，最终的大战中，司藤、白英、丘山同归于尽，独留秦放一人苦苦找寻。
或许是多次尝到甜头，李木戈的不少剧都有意走向BE，甚至是像《冰雪谣》这样原著HE的作品，也在剧中改向BE的结局。只是这次的改编，引起的争议声相对更大，走向BE的沈之衡，能力在无形中被削弱，也弱化了剧集本身的爽感，再加上前期层层变强的铺垫，结局更有强行BE之感。
但好在，李木戈的“美商”依然在线，消解了部分不满情绪。他的作品大多都实地取景，最终的成片中，每一个镜头、每一个人物都可以拍得很好看。李木戈的“美商”，也逐渐成为他内容创作的一种鲜明风格，而对一部剧集来说，拍好人物和场景，是最直接的“抓人”手段。
《东宫》中的小枫（彭小苒 饰），《司藤》中的司藤（景甜 饰），无一不是让人看一眼就难移开眼睛的角色。小枫的美，优雅又不失英气，司藤的美，可以说展现出景甜“人间富贵花”本花的美貌，剧中的妆造让人眼前一亮一亮又一亮。
甚至，即使是口碑糟糕如《我的人间烟火》，剧中还是走出了像孟宴臣（魏大勋 饰）这样的出圈角色，借助导演的“美商”，很多观众第一次get到魏大勋的颜值，常年活跃于综艺市场、被贴上搞笑艺人标签的魏大勋，也由此收获大量颜粉。
《冰雪谣》亦然。高伟光身上的贵气和清冷感，非常贴合剧中“血液病人”不老不死的设定；欧阳娜娜虽饱受演技争议，但米岚的盲女设定很好地掩盖了她的短板，带着氛围感的镜头，又放大了她的美貌、俏皮，呈现出高门贵女身上的破碎感，以及异化后的强大反差。取长补短的镜头下，对“美”的呈现也在一定程度上拉宽了观众对《冰雪谣》的包容。
民国奇幻
找到中式美学的新落点
目前来看，《冰雪谣》在播出热度上虽然没有到大爆的程度，但收获了相对不错的口碑，也打开了民国奇幻作品新的创作思路。
一直以来，民国奇幻赛道都有着很大的挖掘空间，也走出了像《无心法师》系列、《河神》《司藤》等热度不俗的作品。背后的关键一方面在于，相较于古代社会，民国时期距离现在更近，加之特殊时期的时代背景，民国的作品价值上限也更高；另一方面，民国时期是社会思想快速解放的一段时期，多元文化碰撞之下，民国奇幻作品也更好地承载了中式美学的创作落点。
比如《司藤》中出现了大量的中式旗袍妆造，民国与现代的混搭，呈现出别具一格的中式风情。同时，中式奇幻中的志怪杂谈，也能有落地的空间，《无心法师》中的纸人、绣花鞋、各种纸符；《河神》中的一些祭祀礼仪、石塑雕像等，都是典型的中式奇幻元素，这些元素构成了民国奇幻作品独特的吸引力。
《冰雪谣》同样建立在中式美学的基础上。剧中“血液病人”的设定虽然参照了西方的吸血鬼，但置身于民国，沈之衡的中式穿搭、米岚的贵女形象，甚至是沈之衡坚守的以善渡人、追求体面的人生信条，也可以看作中式美学的集中呈现。
然而，直到现在，民国奇幻作品被挖掘的空间其实都相当有限。原因在于，当下市面上的这类作品并不多，《冰雪谣》题材的稀缺，也是其优势之一，但相对应地，市场可参照的同类作品少，创作难度就更大。除此之外，这类作品游离于虚实之间，对度的把控要求更高，《冰雪谣》能够与观众见面，也做了很多合理化的尝试。
从这个角度来说，即使民国奇幻作品能够很好地承接中式美学，但在短时间内，这类作品也很难大面积产出。而《冰雪谣》的出现提供了一种不错的创作路线，剧集差异化的改编思路和表达方式，也为民国奇幻内容创作带来新的可能性。
镜象娱乐（ID：jingxiangyuler）原创
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