1905电影网专稿 20多年前，“怪咖”导演安利了一套日本漫画。讲述了看似柔弱却拥有钢铁身躯的女主人公凯里的成长、蜕变到自我觉醒的故事。
庞大的世界观、近未来世界末世氛围的科幻设定，以及其中对科幻永恒主题的探讨，都瞬间点燃了卡梅隆的心。
他一口气把漫画看完后，便开始自己动笔改编。在创作《阿凡达》系列的同时完成了多达180页的电影剧本和600多页的笔记，迫切地希望把这个故事搬上大银幕。
6月14日22:20，电影频道为您播出的便是集詹姆斯·卡梅隆和两位顶级电影导演宠爱于一身，用20多年时间，花费高达2亿美金的科幻巨制。
《阿丽塔：战斗天使》海报
根据日本漫画《铳梦》改编的《阿丽塔：战斗天使》讲述的故事发生在“未来的未来”：
人类文明发展到鼎盛时期突然崩溃，之后又再重建；幸存下来的人聚集在“地面城市废铁城”和“天空城市撒冷”。
在医生依德的救助下，机械少女阿丽塔得以在一个完全失忆的反乌托邦世界中重生。
然而“前世”遗留下的战斗血脉则成为她生命里无法摆脱的宿命，她必须在一次次战斗中来认识自己，踏上探索真相旅程，寻找其存在的意义。
从设想和筹备《阿丽塔：战斗天使》的最初阶段开始，詹姆斯·卡梅隆就有一个宏大的愿景，想要让观众置身于骚乱的钢铁城之中，亲眼目睹这座300年前遭受过战争创伤却依然生生不息的26世纪城市。
无疑，詹姆斯·卡梅隆一如既往的为我们呈现了一个超乎想象、奇幻瑰丽的未来世界。
弱肉强食的末世环境，造型夸张的机械改造人，鳞次栉比的破败大楼，阴暗险恶的黑街小巷，还有气势磅礴、宛如天堂一般的天空之城……
为了忠实还原《铳梦》中失序的城市，影片的大部分戏都不是绿幕，而是实景拍摄。
维塔工作室用四个多月的时间，在德克萨斯州奥斯汀搭建了一座96000平方英尺的城市，并通过平均每帧100小时进行渲染。
因此，无论是俯拍中层峦叠嶂的全景纵深，还是缩影到某条街道时的细节，都带来了无比真实的效果。
对于女主角阿丽塔形象的塑造，更是倾注了心血。
不同于以往对漫画的翻拍，詹姆斯·卡梅隆在次元壁上开了一扇窗户，创造了一个CGI和真人结合的类人角色。
为了还原梦中的女神，阿丽塔的一只眼睛就由将近900万个像素制作，并且完整的创建了包括虹膜、丝模型在内的立体结构。
阿丽塔的机械身躯，实则是由8000多件数字制作的模拟人偶合成，她身内的800多个内部零件，会随着人物的每一个动作高速运转。
无论是眼睛、皮肤还是机械肢体细节，都在不停的测试和推翻追求细节的极致。
如此复杂精细的制作，动用了《阿凡达》3倍的磁盘空间，3万台电脑进行运算制作，接近800人参与项目，对特效场景的渲染时间共计为4.32亿小时。
最终我们在大银幕前观赏到的逼真特效，无限接近真人外形的阿丽塔的确称得上石破天惊。
在技术之外，《阿丽塔：战斗天使》保留了漫画《铳梦》的精髓和内核：
在科技与人性、物质与灵魂之间，究竟何为人类？
是拥有肉体的机械之心，还是在钢筋铁骨下的缸中之脑？以及寻找自我意义的永恒哲学命题都横贯始终。
卡梅隆说：“我想说这是一个史诗般的故事，发生在一个宏大的世界中，还有精彩绝伦的动作场面，但这还是关于主角寻找内心和灵魂的故事。数不尽的冲突贯穿于阿丽塔的故事中，边缘群体如何在残酷的世界中生存，阿丽塔是个心底柔弱却意志坚强敢于抗衡的英雄女性角色，所以无论如何，我都深爱着这个故事。”
《阿丽塔：战斗天使》最终的呈现，无疑完成了卡梅隆对最喜欢的漫画的全球性安利。
6月14日22:20，电影频道将为您播出科幻电影《阿丽塔：战斗天使》，一起沉浸式体验摄人心魄的未来世界。
