8月20日，备受期待的首款国产3A级单机游戏《黑神话：悟空》正式发售。目前这款基准售价268元人民币的游戏，全球销量已突破450万套，其中80%来自中国。
有玩家为了得到优质的游戏体验，豪掷3万元升级自己的电脑。更有玩家为了能听到重新录制的《云宫迅音》（86版《西游记》片头曲），多花近百元购买豪华版。
这让正在经历惨淡暑期档的电影业颇感羡慕——这还是连一张40元的电影票都不愿买的国人吗？
国产游戏，终于凭借《黑神话：悟空》在全球刷到了存在感。而国产电影，却还在被“异形”硬控。
01
作为周五，今天国产电影又新上映了数部佳片。有顾长卫导演，葛优、王俊凯主演，在上影节夺得最佳编剧奖的《刺猬》；有“内地票房之王”沈腾主演的犯罪片《逆鳞》；有佟丽娅挑战无臂残疾人角色的暖心之作《假如，我是这世上最爱你的人》。
然而，今天排片占比最高的影片，依然是已上映一周的好莱坞怪兽惊悚片《异形：夺命舰》（20%）。
其实，该片上映前并不被人们看好。近几年好莱坞电影在内地十部能扑九部半。什么大明星、大导演、大制作，统统不再是救市灵药。
于是，由新导演、新主演撑起的《异形：夺命舰》，内地上映首日的排片占比只有14%，低于同档期《名侦探柯南：百万美元的五棱星》的21.8%和《重生》的19%。猫眼专业版给出的总票房预测，只有2亿人民币出头。
岂料，回归系列本源“怪兽密闭空间猎杀”后，该作的吓人指数瞬间被认证并扩散开来。即便没有“8岁小孩被吓哭，家长投诉”的事件发生，本片靠口耳相传也足以引爆口碑。
该片上映首日11%的上座率和16.7的场均人次都稳居第一名，随后于第二天开启票房逆跌，并持续霸占单日票房榜榜首。猫眼专业版多次上调总票房预测，从2亿到4亿，再从4亿到6亿，目前已经调到了8.41亿。
8.41亿是什么概念？这个成绩足以位居近两年好莱坞影片在内地票房的第三位，同时也会大概率成为今年暑期档的第三位。
02
2019年，国产科幻片《流浪地球》和国产动画片《哪吒之魔童降世》先后面世，票房均高过了好莱坞的“王炸”——《复仇者联盟4：终局之战》。从那以后，好莱坞影片在内地市场就不断丢失阵地。
动画片领域，就算在全球热卖，《超级马力欧兄弟大电影》《蜘蛛侠：纵横宇宙》《头脑特工队2》《神偷奶爸4》在内地的票房也都没能超过4亿。
科幻片如果不和“怪兽”挂钩，票房也很难有好表现。诺兰执导的《信条》没过5亿，《失控玩家》刚过6亿，《月球陨落》不足2亿，两部高口碑的《沙丘》分别为2.63亿和3.52亿。
这么看下来，好莱坞在内地最后的阵地，就只剩下了一个——怪兽片，要么是怪兽动作片，要么是怪兽科幻片，要么是怪兽灾难片，要么是怪兽惊悚片。总之，没有“怪兽”元素，好莱坞电影在内地是越来越难卖票了。
03
这里的“怪兽”是一种宽泛的元素，主要指体型巨大，拥有精细构造、特殊能力和主动行为能力的生命体。
最有代表性的，是《哥斯拉大战金刚》系列里的“哥总”和“靓仔”，以及《侏罗纪世界》系列里的各种恐龙。稍微变体一点的，是《异形》系列里的破胸者，以及《变形金刚》系列里的各种机器人。
怪兽元素之所以在内地依然是好莱坞最可靠的卖点，是因为：第一、怪兽带来的压迫感和恐惧感，只有在大银幕上才能获得最好的体验；第二、国产电影至今做不出能让观众满意的怪兽。
第一点很好理解。怪兽通常个头比较大，比如哥斯拉和金刚在电影里的设定身高都超过了100米，擎天柱的设定身高则是8.5米。即便是怪兽里的“小不点”异形，也接近3米高。无论在7英寸左右的手机上看，还是在55英寸的电视上看，这些身高都需要观众去脑补。
而普通影厅的银幕高度为4-7米，以IMAX为代表的高端巨幕厅的银幕高度则可以达到10-20米。也就是说，观众在影院里，可以看到“等高”的怪兽们。
银幕上怪兽们的巨大体型，我们是直接用视觉去get的。那压迫感和恐惧感，自然也就扑面而来、由心而发了。
从猫眼专业版的统计数据中不难看出，怪兽片的高端影厅售票占比都相当大。《变形金刚：超能勇士崛起》的高端厅（包括IMAX、CINITY、杜比影院、中国巨幕CGS等）票房占比为13.9%，《哥斯拉大战金刚2》为15.4%，《异形：夺命舰》目前更是达到了20.9%。
作为对比，目前暑期档冠军《抓娃娃》的高端厅票房占比只有3.9%。这也是为什么即便本周有大量新片上映，《异形：夺命舰》的排片占比依然不受冲击。它们根本抢不走高端厅嘛！
04
可能有人要问，我们已经能做出《黑神话：悟空》这种世界顶级视觉表现力的游戏了，为什么国产电影还做不出世界顶级的怪兽呢？
这主要由两个方面决定。其一，怪兽的制作非常烧钱，而且成本与其出现的时长成正比关联。其二，怪兽的设计想有新意，既需要工业支撑又需要艺术支撑。
据制作人冯骥透露，《黑神话：悟空》平均每小时游戏内容的开发成本，约为1500至2000万元。总开发成本预估3-4亿元。整个游戏的开发周期长达6年。无论是资金成本还是时间成本，都不是一般电影能承受的。
中国并不是没有拍过怪兽片，尤其是在网络电影领域里，曾出现过一大批的怪兽类型片。只不过因为资金和时间不到位，国产怪兽片里的怪兽，在精细程度上难以达不到观众的需求，总被吐槽“像网游”。
怪兽的视觉体验，很大程度来源于真实。无论是早期用模型也好，还是现在用电脑特效也好，只有以假乱真的怪兽才能不让观众出戏。变形金刚身上成百上千的零件、金刚浑身上下自然飘动的毛发、异形皮肤表面的质感和纹理，都是国产片难以企及的。
在真实可信、触手可及这点上，好莱坞怪兽片的优势依然巨大。
此外，怪兽的美术设计环节，更是对艺术造诣的极大挑战。异形IP能45年长盛不衰，重启即火，很大原因就在于系列里的各种怪兽设计得太经典了。
抱脸虫、破胸者、混血逆种……瑞士超现实主义画家汉斯·吉格尔从初代异形便定下的设计风格，现在看也是个性十足、先锋前卫。当初主创在设计异形时，不仅考虑了美学、生理、文化等因素，还赋予了诸多心理学上的暗示。
时至今日，异形依然是大银幕上最“完美”的猎杀者。
反观国产怪兽片，几乎做不出本土化的印象点。2012年的《百万巨鳄》、2014年的《食人虫》、2015年的《九层妖塔》、2017年的《异兽来袭》里的怪兽，以及某些奇幻片最后boss化身的魔兽，都是比较偏向于西方电影里的形象。
国产电影里稍微有点儿自己特色的巨大形象设计，也就是《刺杀小说家》里的赤发鬼了。这片子还不属于怪兽片。
正如《黑神话：悟空》发售之前，国内单机玩家大都在玩日本和美国游戏一样，在国产电影能拿得出像样的怪兽片之前，好莱坞电影的这最后一块阵地，我们还真的是很难攻下来。
【满囤儿】
The End
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